King Of Pop Michael Jackson |
Életrajz | Rekordjai | Tudta-e, hogy... | Rajongóknak |
ÉLETRAJZ A kezdetek A szegény afro-amerikai család szinte napról napra élt. Joe, hogy a népes famíliának több bevétele legyen, egy Falcons nevû bandában játszott. Nagy értéknek számított a családfõ gitárja, amely nélkül elestek volna a plusz bevételtõl. A legenda szerint a fiúk apjuk távollétében olykor-olykor kicsenték a gondosan elzárt hangszert a szekrénybõl és a rádióban hallott slágereket próbálták eljátszani rajta. Egy alkalommal elpattant az egyik húr. Megszeppenve csempészték vissza a meghibásodott gitárt a helyére, ám Joe-t nem lehetett félrevezetni. Rájuk parancsolt, hogy ha már titokban elõszedik kedvenc hangszerét, mutassák meg, hogy mit tudnak rajta. Nagy meglepetésére azonban gyermekei határozottan tehetségesnek bizonyultak. Ekkor döntött úgy, hogy a srácokból bármi áron zenekart farag. Nem sajnálta a spórolt pénzét hangszerekre, mikrofonokra, erõsítõkre költeni, a családi próbákat pedig kimondottan „spártai” módszerekkel vezényelte. A családi együttes A „Jackson Brothers” néven induló, majd késõbb a The Jackson Five-ként ismertté vált öttagú zenekar, (Jackie, Tito, Jermaine, Marlon és Michael) a hatvanas évek elsõ felében számos tehetségkutató versenyt megnyert, mire a Steeltown Records szerzõdést ajánlott nekik 1968-ban. Az õ gondozásukban jelentek meg olyan kislemezek, mint a Big Boy, a Jam Session, vagy a You’ve Changed. Ezek a korlátozott számban kiadott kezdetleges hanganyagok csupán elõfutárai voltak a késõbbi profi kiadványoknak. Amerika legnagyobb fekete lemezkiadója, a Motown Records csapott le a fiúkra és 1969 novemberében megjelentette elsõ kislemezüket az I Want You Backet. A dal azonnal sláger lett, s rá két hónapra Diana Ross patronálása alatt megjelent az elsõ nagylemez, mely a Diana Ross Presents The Jackson Five címet kapta. A fivérek karrierje ezzel menthetetlenül beindult. A következõ öt évben tizenhárom nagylemezt adtak ki, több kontinensen tévés szórakoztató mûsorokban és koncerttermekben léptek föl, s a világ legnépszerûbb gyermek együttesévé váltak. Öt év alatt közel százmillió lemezük fogyott, s olyan slágerekkel futottak, mint az ABC, a The Love You Save, az I’ll Be There, vagy a Dancing Machine. A csapat tehetséges énekes showmanje Michael, már ebben az idõszakban megjelentetett négy szólóalbumot. (Got To Be There – 1972, Ben – 1972, Music And Me – 1973, és Forever Michael – 1975.) Thriller A Thriller 1982. december 1-jén került a lemezboltokba. A kilenc dalt tartalmazó korongon négy önállóan írt sláger (Wanna Be Startin’ Somethin’, The Girl Is Mine, Beat It, Billie Jean), és három Rod Temperton szerzemény (Baby Be Mine, Thriller, The Lady In My Life) is helyet kapott. A Human Nature-t a Toto együttes tagja Steve Porcaro, míg a Pretty Young Thing-et Quincy Jones és James Ingram szerezték. A dalok közül hetet kislemezen is megjelentettek, melybõl háromhoz egy-egy korszakalkotó videoklip is társult. Fõ erõsségük a lineáris cselekményszövés és történetmesélés volt, mely akkoriban nem volt jellemzõ a klipekre. A Billie Jean egy titokzatos idegenrõl, a Beat It pedig egy, a West Side Story történetén alapuló bandaháborúról szólt. A Thriller rendezésére Michael, John Landis filmrendezõt kérte fel, akinek az Egy Amerikai farkasember Londonban címû morbid horror komédiája volt az egyik legnépszerûbb mozija. A három videó, élükön a közel negyedórás Thrillerrel fiatalok tízezreit mozgatta meg. A sikerhez nagymértékben hozzájárult még a Billie Jean 1983-as elõadása a Motown 25, jubileumi ünnepségen. Michael itt mutatta be elõször a „moonwalkot” és ekkor vált abszolút szupersztárrá. Az album rá egy évre 8 kategóriában nyert Grammy-díjat, és közel 35 milliós eladással büszkélkedhetett. A jelenlegi eladási statisztikák többféle számadatot is hivatalosan kezelnek. Legutóbb a Guinness rekordok könyve 2006 õszén 104 millióra becsülte a lemez eladásait. 1985-ben Michael és Lionel Richie megírták a We Are The World-öt, melyben több mint negyven világsztár vett részt. Céljuk az volt, hogy segítsék az afrikai éhezõket. A Quincy Jones által finanszírozott és szervezett project 30 millió dollárt gyûjtött össze és ráirányította a világ figyelmét az éhezõkre. Még ebben az évben felvásárolta az ATV (American Television Music Ltd.) zenemûkiadót, mely többek között 251 Beatles dal szerzõi jogdíjait tartalmazta, s ezzel a gombafejûek csaknem teljes életmûve az õ számláját gyarapította. Soron következõ új albuma elõtt 1986-ban leforgatta Disneylandnek a Captain EO címû 17 perces, háromdimenziós, zenés ûrfantáziát. A rövidfilm forgatókönyvét George Lucas-szal együtt írták, a rendezõi székben pedig Francis Ford Coppola foglalt helyet. Bad Michael, az új album „csendes” elõzményeként duettet énekelt Stevie Wonderrel (Get It), majd megjelent a Bad korong elsõ kislemeze, az I Just Can’t Stop Loving You. Az nagylemez 1987. augusztus 31-én került a boltokba, és addig soha nem látott PR gépezet robbantotta be a köztudatba. A reklámhadjárat szülõatyja akkori menedzsere, a legendás Frank Dileo volt, aki kiváló stratégiai és üzleti érzékkel repítette Jacksont egy újabb csúcs felé. Elsõ nagy durranásként a címadó Badet dobták piacra és egy Martin Scorsese rendezte videoklippel, valamint egy rövidfilmmel reklámozták a mai napig népszerû bombaslágert. Szeptember közepén Michael megkezdte elsõ szóló turnéját, a Bad turnét, mely csaknem másfél éven keresztül zajlott és 123 élõ show-val kápráztatta el a világot. Az album slágereit néhány hónapos csúszásokkal apránként „csöpögtetve” jelentették meg kislemezen, s fantasztikus klipek segítségével juttatták õket a slágerlisták élére. Ilyenek voltak a The Way You Make Me Feel, a Man In The Mirror, az Another Part Of Me, a Dirty Diana, a Smooth Criminal, a Leave Me Alone és a Liberian Girl. A Bad népszerûségét segítette elõ Michael Moonwalk címû önéletrajzi írása és Moonwalker címû látványos mozifilmje is. Az LP 10, majd a CD változat 11 dalt tartalmazott, mely a mai napig 30 millió példányban kelt el, s a világ addigi legnagyobb bevételt hozó koncertturnéját produkálta. Ezt követõen Michael - bár már nem volt tagja a The Jacksons-nak, - közremûködött testvérei lemezén a Jackson Street 2300 címû dalban, s fellépett Sammy Davis Jr. ünnepi mûsorában. A Bad korszak árnyoldalát a hatalmas hírnév elviselése jelentette. Jackson ekkor már a világtól elzártan, Neverland Valley Ranch nevû birtokán élt. Nem segített a pozitív „image” megtartásában arcának állandó változtatása sem, melyhez nagymértékben hozzájárult vitiligo nevû bõrbetegsége és egy Pepsi reklámfilm forgatásán szerzett komoly égési sérülése is. Híres volt adakozó természete, udvarias és intelligens magatartása, ám megszállottan védte magánéletét, és furcsaságai a sajtónak állandó piszkálódásra adtak okot. A róla kialakult közvélemény menthetetlenül ketté vált, s Jacksont egyszerre imádni és gyûlölni a divatos társasági élet nélkülözhetetlen velejárója volt. Dangerous Michael Jackson az új évtizedben radikális zenei változásra készült. Menedzserét és producerét egyaránt menesztette. Quincy Jones hiányát Teddy Riley és Bill Bottrell társproducer / társszerzõkkel pótolta, s az eddigitõl merõben eltérõ hangzásvilág kidolgozásába kezdett. Az elvárások a korábbinál is magasabbak voltak vele szemben, õ azonban bízott az ösztöneiben és ragaszkodott az új elképzeléseihez. Ekkor kötötte meg a szórakoztatóipar legnagyobb összegû, 1 milliárd dolláros szerzõdését kiadójával a Sony Music Entertainmenttel, mely tíz évvel késõbb a karrierjét veszélyeztetõ kényszeregyüttmûködéssé vált. 1991. november 14-én egy videoklip borzolta föl a kedélyeket. Ez volt a Black Or White, a Dangerous album elsõ slágeréhez készített videó. A rendezõ ismét John Landis, a Thriller direktora lett. A 11 perces alkotás második felében látható „ámoktáncot” a jóérzésû amerikai szülõk nyomására kivágták az alkotók, így maradt a dal terjedelmével azonos hosszúságú klip, melyben az újnak számító morphing technológia különleges effektjeit is megcsodálhattuk. A látványos zenés videók sora azonban ekkor kezdõdött igazán. A Remember The Time, az In The Closet, a Jam, a Who Is It, a Heal The World és a Give In To Me rövidfilmjeit egytõl egyig olyan nagynevû rendezõk készítették, mint John Singelton, Herb Ritts, vagy David Fincher és olyan sztárok szerepeltek bennük, mint Macauley Culkin, Eddie Murphy, Naomi Campbell vagy Michael Jordan. A klipekkel együtt megjelentetett slágereket a Bad korszak PR stratégiájával megegyezõ módon reklámozták, a Dangerous turné pedig még grandiózusabb vállalkozásnak bizonyult, mint a négy évvel korábbi Bad. Az album eladásai egyes felmérések szerint néhány millióval túl is szárnyalták a Badét. 1993 februárjában másfél órás interjút adott birtokáról a talk-show királynõ, Oprah Winfrey-nek. A mûsor nézettsége az egekbe szökött. Michaelt sosem lehetett látni azelõtt ilyen hosszan nyilatkozni. Nyíltan beszélt gyermekkoráról, kapcsolatairól, bõrbetegségérõl és plasztikai mûtéteirõl. Kifejtette véleményét családról, show-bizniszrõl és sikerrõl egyaránt. A Dangerous sikerfolyamának egy gyerekmolesztálási ügy vetett véget 1993 õszén. Egy 13 éves fiú, Jordan Chandler szülei azzal vádolták meg a szupersztárt, hogy szexuálisan több alkalommal is zaklatta gyermeküket. Kártérítést követeltek és perrel fenyegettek. A sajtó azonnal rákapott a témára és mindent megtett annak érdekében, hogy mielõtt az igazságra fény derül, befeketítsék Jacksont és esélytelen maradjon a rosszindulatú közvéleménnyel szemben. A több hónapos huzavona peren kívüli egyezséggel zárult. Michael ügyvédei tanácsára fizetett a családnak, hogy a botrány mielõbb lecsengjen és megtépázott hírnevét a lehetõ leggyorsabban helyreállítsa. A család kifizetése sokak szerint egyet jelentett bûnösségének beismerésével. A kételkedõk közül nyilván kevesen tudták, hogy a fiú kizárólag tudatmódosító szer hatása alatt vallott Jackson ellen, a rendõrségi eljárás pedig a kifizetés után még fél évig folyamatban volt, míg végül bizonyítékok teljes hiányában zárták le az ügyet. History 1994. május 26-án Michael váratlanul feleségül vette Elvis lányát, Lisa-Marie Presley-t, s augusztus elején együtt érkeztek Budapestre, hogy felvegyék Jackson következõ albumának kedvcsináló klipjét. A Hõsök terén, a Budai várban és a Lánchídon zajló forgatás fenekestül felforgatta a magyar fõvárost, s a rajongók tisztes távolságból önmagukat alakítva statisztálhattak kedvencüknek. A History album csaknem egy évvel késõbb, 1995. június 16-án került a boltokba. A dupla CD 15 Best of slágert és 15 új dalt tartalmazott. A Budapesten rögzített teasert végre láthatta a világ, melyben Michael egy világmegváltó történelmi hõsként jelenik meg, akinek szobrot emelnek elvakult hívei. A szerénynek nem mondható videóval alaposan túllõtt a célon. A megaláztatásából talpra állt elõadómûvész helyett egy személyi kultuszban tobzódó diktátort sikerült alakítania. Szerencsére a kedvcsináló koránt sem lett olyan népszerû, mint a dalaihoz készült videók. Ezek közül elsõként a húgával, Janettel közös Scream durrant nagyot, melynek korszakalkotó klipjét Mark Romanek hozta tetõ alá. A „dühös” Michael Jacksonból kaptunk bõven az új hanganyagon. Számos dalában szidalmazta a médiát és egyéb rosszakaróit (D.S., Money, Tabloid Junkie, Too Bad), mégis a You Are Not Alone címû R. Kelly ballada találta leginkább szíven a közönséget. Zseniálisan sikerült még a szintén dühös They Don’t Care About Us, a magányról sóhajtozó Stranger In Moscow és a világbéke dalok sorának újabb, ezúttal pesszimistább darabja az Earth Song. Két feldolgozás is felkerült a korongra, az egyik a Beatles Come Togetherje, mely már hallható volt a Moonwalker fináléjában, a másik pedig Chaplin keserû-édes bölcselkedése, a Smile. Még ebben az évében a kincset érõ ATV katalógust egy Sony Music-kal kötött újabb szerzõdés értelmében 50-50 százalékban közösen birtokolta kiadójával, mely még szorosabbá fûzte üzleti viszonyukat s kezdte alárendeltté tenni Jacksont a Sony-val szemben. A History dal újrakevert változata egy nagyon korszerû videoklippel egészült ki, mely képeit tekintve egyfajta összefoglalója volt teljes életmûvének. Michael látszólag hosszabb idõre visszavonulni készült. A kilencvenes évek végén megjelentetett még egy limitált maxit (On The Line), szerepelt Liz Taylor partiján és 1999 nyarán két jótékonysági koncertet szervezett, melyeken maga is fellépett. Új albumról, és egy mozifilm tervrõl kiszivárgott ugyan néhány mendemonda, de valójában Jackson 30 évnyi intenzív közszereplés után egyre inkább családja körében érezte jól magát. Lisa-Marie-tõl egy év után elvált és feleségül vette korábbi ápolónõjét, Debbie Rowe-t aki két gyermekkel ajándékozta meg õt. Prince 1997 februárjában, míg Paris 1998 márciusában született meg. Debbie-vel néhány év után elváltak, a gyerekek pedig közös megegyezés alapján apjuknál maradtak. Invincible Michael Jackson sajtója 2000 körül elsõsorban gyenge egészségi állapotáról, bizarr külsejérõl és a Neverland új épületei után elkövetett állítólagos adócsalásokról szólt. A médiát egyszeriben nem érdekelte Michael szakmai múltja, ezért alig foglalkoztak készülõ új albumával, melynek stúdiómunkálatai csaknem két és fél évig tartottak. Több lemezre elegendõ hanganyagot rögzített, melybõl 16 dal kapott helyet a 2001. október 30-án megjelent Invincible albumon. Elsõ slágere, a You Rock My World két rádiós mûsorvezetõnek köszönhetõen kezdetben illegálisan került fel az Internetre, majd a kiszivárgást követõen hivatalosan is elkezdték játszani a gyorsan népszerûvé vált dalt. A rádiós sugárzáshoz képest több hetet késõ klip, majd a még egy hónapot csúszó maxi, hamar ráébresztette a rajongókat, hogy komoly gondok vannak a kiadás körül. A megszokott profi gépezet valami miatt ezúttal rosszul mûködött. A Sony Music októberre, az album és a Cry videoklip megjelenésére ura lett a helyzetnek és erõs kampányt szervezett az új anyag népszerûsítésére, a következõ néhány hónapban azonban fokozatosan visszalépett. A Butterflies amerikai kiadása volt az utolsó szalmaszál, amit a Sony hajlandó volt keresztbetenni az ügy érdekében és Michael sem kapaszkodhatott semmi másba. Az album várva várt slágergyanús dalai, mint az Unbreakable, a 2000 Watts, vagy a Santanaval közös Whatever Happens semmilyen promóciót nem kaptak, s a világ számára ismeretlenek maradtak egy a saját kiadója által megbuktatott kiváló lemezen. A negatív kampány ellenére az albumból világszerte 8 millió példány talált gazdára. A gondok pedig egyre sokasodtak. Michael ekkor ünnepelte szóló karrierjének 30. évfordulóját, melynek tiszteletérre két hatalmas élõ show-t szerveztek szeptemberben a Madison Square Gardenben. A számos sztárvendég fellépésével megvalósult hangulatos koncertekrõl a World Trade Center elleni merénylet miatt szinte egyáltalán nem írtak az újságok. Amikor pedig a katasztrófa áldozataiért közel 35 énekes közremûködésével két nyelven is felvett What More Can I Give címû jótékonysági dalát sem volt hajlandó kiadni a Sony, akkor a Jackson gépezet végleg összeomlott. A kiadó hozzáállása mögött valószínûleg az ATV katalógus állt, melyre a Sony Music, Jackson megbuktatásával kívánta rátenni a kezét. Michael ekkor szervezkedni kezdett a multicég pápája, Tommy Mottola ellen, akit rövid idõn belül menesztettek. Ekkor már mindenképpen meg akart szabadulni kiadójától, de hogy a több mint egy évtizede megkötött gigaszerzõdését teljesítse, megjelentetett egy válogatáslemezt Number Ones címen. This Is It 2009. március 5-én Michael Jackson sajtótájékoztatót tartott Londonban, ahol bejelentette, hogy 10 koncert erejéig visszatér. A turnénak a londoni O2 aréna ad otthont, a címe pedig This Is It (Ennyi) lesz. Elmondása szerint ezek lesznek az utolsó fellépései Londonban, s a legkedveltebb dalait fogja elõadni. A koncertek szervezõje az AEG Entertainment rövid idõn belül 50-re növelte a fellépések számát, s minden idõk leglátványosabb show-ját ígérték. Megkezdõdött a zenészek és a táncosok válogatása, s a rendezõi széket a Dangerous és a History turnék dizájnere, Kenny Ortega foglalta el. Az elsõ koncert idõpontja kisebb átszervezések után július 13-a lett, Michael pedig a los angelesi Staples Centerben kezdte meg a próbákat. Június 25-én alig három héttel a nagy visszatérés elõtt Michael, Los Angelesben bérelt házában rosszul lett. Elsõként háziorvosa, majd késõbb a Ronald Regan Medical Center orvosai próbálták újraéleszteni az addigra kómába került világsztárt, ám a pop királya életét már nem tudták megmenteni. Halálát szívleállás okozta. Nyilvános búcsúztatására július 7-én került sor a próbák helyéül szolgáló Staples Centerben. 17500 rajongó sorsolás útján jutott be a szertartásra, melyen a Jackson család tagjain kívül olyan hírességek léptek színpadra, mint Stevie Wonder, Lionel Richie, Mariah Carey, Jennifer Hudson, Usher, Brooke Shields, Berry Gordy, Smokey Robinson, Queen Latifah, és Al Sharpton. Egyes felmérések szerin a TV képernyõk elõtt több mint egymilliárd ember nézte végig a ceremóniát. Minden idõk legnagyobb elõadómûvésze haláláig 750 millió lemezt adott el. |